TRANSMISSION
Künstlerische Leiterin
NADINE
GERSPACHER
Workshopbeschreibung
Die Workshops von Nadine Gerspacher tauchen tief in den zeitgenössischen Tanz ein und verbinden Bewegungskonzepte mit szenischen Übungen, um die Teilnehmer:innen zu verbinden und die Dynamik der Körpersprache zu erforschen. In einem einladenden Umfeld werden die Teilnehmenden ermutigt, ihre Grenzen zu überschreiten und ihre körperliche Ausdruckskraft zu entfalten.
Der Unterricht umfasst Übungen zur Stärkung des Körperbewusstseins, mit Fokus auf Atmung, Gelenkartikulation, Muskeltonus und Stabilität, um physische Kraft aufzubauen. Technische Sequenzen beinhalten Bodenarbeit, Spiele und komplexe Phrasenkombinationen, die das Zentrum aktivieren und Bewegungsfreiheit fördern. Partnerarbeit, geführte Improvisationen und theatralische Aufgaben bringen Verspieltheit und Kreativität ein, während Gerspachers einzigartige Körperlichkeit – kraftvoll und detailreich zugleich – eine Reise durch kontrastreiche Texturen und überraschende Momente bietet.
Zur Kreation
Nadine Gerspachers Tanztheaterstücke sind inspiriert von der Essenz des Alltags. Sie erschafft fantasievolle Charaktere, die Welten voller Absurdität, Poesie und roher Körperlichkeit bevölkern. Ihre Arbeiten verbinden grotesken Humor, Verletzlichkeit und Transformation und untersuchen das menschliche Erleben durch Beziehungen, Emotionen und existenzielle Fragen.
Ihr kollaborativer Ansatz fördert Spontaneität und Individualität bei den Künstler:innen, wobei jede Kreation eine Verschmelzung persönlicher und kollektiver Ausdrucksformen wird. Nadine gestaltet maßgeschneiderte Rollen, die die Charakterarbeit jedes Tänzers vertiefen, und schafft ein lebendiges Umfeld für kreative Erkundung, das Austausch, Offenheit und Vielfalt betont.
Ihre Arbeiten wurden weltweit präsentiert, u. a. bei Freezone Barcelona, Circuit-est Montréal, FMR Festival Arles, University Artez Arnhem. Ihre internationalen Workshops spiegeln ihr Engagement wider, Kreativität und Innovation im zeitgenössischen Tanz zu fördern.
Nadine hat an folgenden Orten unterrichtet:
Freezone Barcelona / Circuit-est Montréal / Institut del teatre Barcelona / Akram Khan Company / Institute of the Arts Sites / Area Barcelona / ArtEZ University of the Arts Arnhem / Iwanson international Munich / Gärtnerplatz Theater Company / B12 Berlin Workshop Festival / Toula Limnaios Berlin / Varium Barcelona / Stage St. Cugat / Dansat Barcelona / Centre chorégraphique Calabash Lyon / Centre chorégraphique James Carles Toulouse / Tremplin danse Voiron / amplitude danse Toulouse / Freiart Festival Freiburg / Arteleku San Sebastián / Festival El Revés Costa Rica / Connatural Guatemala / Tanz in Olten / Tanzfestival Winterthur / Tanzwerk Zürich / Tanzbüro Basel / Profitraining Freiburg / La Nave Ibiza / Six Senses Ibiza / Stadttheater Amberg / Stadttheater Freiburg / Roxy Ulm / Nexo Festival Freiburg / Festival Tanec Valmez / Dampfzentrale Bern / Johannes Wieland Kompanie Kassel / Recoil Stockholm / Labormanifest Freiburg / Ballettschule Fock Nützel Munich / Tanznetz Freiburg / Studio Pro Arte Freiburg / Andreas Lauk Saarlouis / Oriol Matorell Barcelona / Conservartorio Burgos / Festival FMR Arles / Festival Prisma Panama / Colab Bordeaux / La semaine de la danse Bordeaux / la Caldera Barcelona / Apdc Barcelona / Roca Umbert Granollers / Espace danse Motagny / Le marchepie Lausanne / Teatro Victoria Tenerife / Tanzfestival Bielefeld / Tanzfestival Menorca / Descalzina Madrid / Trois S L Luxemburg / Salon Camargo Buenos Aires / Kompanie The Edge Nantes / Teatro Villanova / Teatro Reus / Espai Fisic San Juan Despi / Tanzetage Frankfurt / Danse Aspet France / Tanzherbst Kempten / Pole 164 Marseille / Johannes Wieland Kompanie Kassel / Recoil Stockholm / Labormanifest Freiburg / Ballettschule Fock Nützel Munich / Tanznetz Freiburg / Studio Pro Arte Freiburg / Andreas Lauk Saarlouis / Oriol Matorell Barcelona / Conservartorio Burgos / Festival FMR Arles / Festival Prisma Panamá / Collab Bordeaux / Produktionszentrum Stuttgart / La semaine de la danse Bordeaux / la Caldera Barcelona / Apdc Barcelona / Roca Umbert Granollers / Espace danse Motagny / Le Marchepie Lausanne / Teatro Victoria Tenerife / Tanzfestival Bielefeld / Tanzfestival Menorca / Descalzina Madrid / Trois C-L Luxembourg / Salon Camargo Buenos Aires / Company The Edge Nantes / Teatro Villanova / Teatro Reus / Espai Físic San Juan Despi / Die Tanzetage Frankfurt / 3A Danse Aspet France / Tanzherbst Kempten / Pole 164 Marseille / Profitraining Münster / CON Bamberg / TanzXchange Münster / CON Bamberg / Aerowaves Sofía /Summerintensive Villius Litauen / Pliejee Bruges Belgien / Stadttheater Amberg / Espai 30 Barcelona / La Marche Montpellier
KREATIONEN IN ZUSAMMENARBEIT MIT FREEBODIES
Il profumo del proibito
(*Der Duft des Verbotenen*) ist ein Werk, das Nadine Gerspacher in Zusammenarbeit mit den Tänzern der jungen Kompanie Freebodies und Ombline Huvelle geschaffen hat. Das Stück versetzt das Publikum in eine Flüsterkneipe, inspiriert von der Atmosphäre der Prohibitionszeit der 1930er Jahre, in der eine absurde Regel das Essen von Spaghetti verbietet. Ausgehend von dieser ungewöhnlichen Prämisse untersucht das Werk das menschliche Verlangen nach dem Verbotenen – den Drang, das zu begehren, zu konsumieren und zu feiern, was uns verwehrt ist. Mit einer Erzählung, die Humor, Poesie und eine kraftvolle Körpersprache verbindet, präsentiert Il profumo del proibito eine ironische und doch tiefgründige Reflexion über die Widersprüche und Eigenheiten unserer Natur. Das Stück ist eine Hommage an das Absurde, in der der Tanz zu einem poetischen Mittel wird, um Sehnsucht, Einschränkungen und unsere Fähigkeit, über unsere eigenen Regeln zu lachen, zu erforschen. Video aufgenommen von Nicolas Clausen während der Aufführung Uprising der jungen Kompanie freeebodies im Theater l ´ Estruch Centro de Creacio in Sabadell.
LAS OTRAS VIUDAS
“LAS OTRAS VIUDAS“ erzählt die Geschichte der inneren Revolution von 11 Frauen, die versuchen, ihren persönlichen Verlust zu akzeptieren, um den Mut zu finden, anzunehmen und schließlich loszulassen. Verletzlichkeit, Humor und die Poesie, die Nadine Gerspachers Arbeit auszeichnet, verbinden sich auf narrative Weise, um den Raum für Selbstfeier zu schaffen. Der Kurzfilm wurde meisterhaft von Nicolas Clausen in Bildern festgehalten.
LA BODA
Idee/Konzept & Choreografie: Nadine Gerspacher Tänzer: Absolventen der Iwanson School 2016 München Musik: Casta Diva von Maria Callas
